Al Son Del Tambor - Los Askis

Identidad Cultural (Al Son del Tambor )

ESCUELA NORMAL SUPERIOR CARTAGENA DE INDIAS E

INSTITUCIÓN  TÉCNICA DE PASACABALLOS

INSTITUCIÓN TÉCNICO AGROPECUARIA DE SANTA ROSA

Investigadores

Margarita Frias Utria

Nelsy  Perez

                                                                               

   Monica  Matorel  Dueñas

                                                                                            JOSE SI MARRA  CASIANI

Co-investigadores

Kendry Ariza Peñaloza                                                   

Jeison Barrios                                                                                                                           

Cinthia Cabeza Caro                                                   

 Gisel Paola Melendez                                                    

Jeny Jhoanna Salcedo Pinedo                                       

Bertha Isabel Correa Jaramillo                                       

Marinela Cueto de la Rosa                                              

Nevis Valiente Pajaro

Oliver Julio Chiquillo 

Sandra Carrasquilla

Jonnancy Pareja

INTRODUCCIÓN

El proyecto, Al Son del Tambor: Identidad cultural, se presenta como un proyecto de gran relevancia y proyección en el ámbito cultural.

Este proyecto apunta a nuestra propia formación, como maestro, a la práctica, espacio que permite formar a otros y reflexionar sobre nuestro que hacer, y al saber, que nos pone a interactuar  y dialogar con  los distintos saberes de la cultura.

Siendo este proyecto una Propuesta Pedagógica y Cultural, y su aliado  la formación;  como un proceso permanente al lado de otro, lo cual permitirá la transformación del ser humano en una sociedad y un contexto determinado.

Dado que en nuestra Cultura existen unos elementos determinantes, tales como  el tambor, la música, la Danza, entre otros Presentamos el Tambor y todo lo que consierne a él como el elemento dinamizador o el eje central de nuestro proyecto, y a través de estrategias didácticas y pedagógicas implementaremos, la propuesta,  produciéndose un goce y un disfrute en cada evento pedagógico, lo cual permitirá asociar los distintos saberes de nuestra cultura.

Los elementos que en el día de hoy hacen acerbo cultural de un pueblo, región o nación, ha sido el producto de acciones de distintas comunidades que en un tiempo y un espacio, hicieron escena para dar lugar a diversas y variadas expresiones culturales desde lo material, oral e inmaterial.

Sumando a esa memoria colectiva que permite la recuperación histórica de los pueblos. Lo que lo hace único y a la ves distintos de otros, pero al estar inserto en un contexto determinado , los sujetos se apropian de esos elementos dando

sentido, y un significado, por ejemplo: toda la cultura e identidad que encierra  nuestra ciudad de Cartagena, el municipio de Santa Rosa Norte,y el contexto de Pasacaballo, territorios que permiten ser uno de los  escenarios, donde se valida nuestra propuesta, nos permite tomar ciertos elementos de la cultura histórica Caribe, como dispositivos pedagógicos para transformar nuestras prácticas pedagógicas y por ende visibilizar nuestra propuesta.

DESCRIPCIÓN DEL PROBLEMA

En este contexto  resaltamos el tambor como medio de formación en la cultura y en el fortalecimiento de la identidad de los estudiantes de la básica primaria de la Institución Educativa Tecnica Agropecuaria Nuestra Señora del Carmen en el municipio de Santa Rosa, donde se ha encontrado que los niños y niñas  mantiene viva la raices culturales. Esto se puedo evidenciar  en las observaciones realizadas en le marco de las prácticas pedagógias de los estudiantes del programa de formación, quienes al realizar las actividades propias  culturales resaltaron el entusiasmo y la motivación que se generaba en los estudiantes de la básica primaria. Evidenciandose esta inclinación, actitud y estilo de vida en los y las estudiantes de la Escuela Normal Superior de Cartagena de indias, cave resaltar la fasilidad de expresion y oido hacia la musica, que manifiestan los y las estudiantes de la Escuela Normal, siendo tradición en Ella, gracias a las vivencias y experiencias culturales, académicas y pedagógicas  durante muchos años desarrolladas en el marco del Proyecto Cultural Cabildo,  asi como también la inportancia,  interes y el goce que manifiestan con los saberes de la cultura, principal mente la memoria historica y tradicional existente y viva en la ciudad

Pero no todo era un mundo de sueños y fantasías, en Santa Rosa, al darnos cuenta de que  los estudiantes sentían gran curiosidad, a pesar de esta gran ventaja, al mismo tiempo intentaban hacerse los difíciles, y no por inercia sino por el hecho de intentar llamar nuestra atención, (nos dimos cuenta de esto, debido a que uno de los docentes nos lo hizo saber), poco a poco se fue superando a medida que fuimos tomando confianza. El proceso fue un poco largo porque en varias ocasiones teníamos que comenzar desde cero ya que cuando se hacia una charla, “lo que les entraba por un oído, les salía por el otro”, y al fin llegó un punto en que pudimos lograr que se dieran cuenta de sus propios errores, el proyecto avanzó bastante desde ese momento, ya que teníamos un peldaño desde el cual poder escalar.

Cuando se entró en el proceso de charla y música los estudiantes entraron completamente; ahora no miran al tambor como un simple instrumento musical sino como un fiel y firme representante de nuestra cultura. En la medida que se iban desarrollando los diferentes ejes temáticos surgían nuevos interrogantes que permitían complementar y profundizar cada actividad, la caracterización de los diferentes instrumentos musicales y su forma de ejecutarlos han posibilitado que los niños y las niñas reconozcan su historia y su cultura, fue un gran reto, ya que poco a poco se fueron compenetrando mas con lo propio de su cultura y lo más importante, el reconocimiento dentro de la misma.

 FORMULACIÓN  DEL  PROBLEMA

¿Cuáles son las condiciones, exigencias, prácticas y desafíos requeridos para que el tambor se constituya en medio de formación en la cultura y en el fortalecimiento de la identidad de los estudiantes?

 JUSTIFICACIÓN ARTICULACIÓN DEL PROYECTO CULTURAL CABILDO CON
EL PROYECTO: AL SON DEL TAMBOR IDENTIDAD CULTURAL

El Macro Proyecto Cultural Cabildo de la Escuela Normal Superior de Cartagena de Indias, es considerado por la comunidad Normalista una Propuesta Pedagogica, que permite hacer lectura de contexto y desde ese contexto realizar propuestas, que han permitido al interior de la Escuela Normal transformar las prácticas pedagógicas y por con siguiente el quehacer del Maestro. Es considerado además como un espacio democrático para el rescate de raíces Culturales y Construcción de Identidad, a través de la Comunicación y la Participación Comunitaria. Permitiendo que todas las áreas y disciplinas trasciendan lo cognoscitivo para convertirse en el elemento integrador de los procesos de Formación de Identidad Profesional y Cultural. Aunado a sus tres EJES: Construcción de Identidad, Memoria Colectiva y Rescate de Tradiciones Culturales.

Nuestro proyecto se basa principalmente en la construcción de identidad cultural y rescate de tradiciones a través del tambor, teniendo en cuenta nuestras “Semillas” (los niños/as) en proceso de formación. Estamos enfocados a que se conozca de manera general el verdadero sentido y el verdadero sentir de sus raíces, costumbres y algores populares, y en esta medida reconocer y conocer su historia y su cultura, les permitirá valorar y sobretodo reconocerse dentro de su propio contexto, lo cual le permitirá afianzar su propia identidad.

Motivados por nuestra vocación, profesión y amor a los niños hemos creado estrategias pedagógicas innovadoras exclusivamente para los niños y niñas  desde el grado prescolar hasta el grado 5, para dar a conocer de una manera más lúdica y dinámica lo que abarca nuestro folclor, desde una perspectiva general y distintas, en donde no solo veamos fiestas y bailes, sino tener un verdadero valor y sentido  de la memoria histórica y  de cultural, con el fin de crear conciencia y que en un futuro no muy lejano, ser ellos quienes den a conocer su cultura.

Al ser agente activo del proyecto nos permite direccionarlo en tres dimensiones:

·        El conocimiento, la apropiación y aplicación: El conocimiento en el sentido que gracias al tambor como medio dinamizador podemos articular los distintos saberes: el saber de la disciplina, el saber académico y el saber de la vida. 

·        La apropiación, a traves de estrategias pedagógicas, le permitirá a los y las estudiantes  empoderarse de ese saber, para luego aplicarlo y manifestarlo en su cotidianidad, evidenciandose  en el respeto y valoración de los bienes tangibles e intangibles de su cultura

·        Como evidencia de su proceso de formación individual y colectiva, lo cual le permitirá proyectarse como un ciudadano integral.

En este sentido le damos vida a las necesidades y exigencias del contexto, pedagogizando los saberes que subyasen en cada contexto cultural de alli que el Proyecto al Son del Tambor: Identidad Cultural nos permite generar acciones encaminadas a los lineamientos del Macro Proyecto Cultural Cabildo: siendo un espacio para el rescate de raices culturales y construccion de identidad, a traves de la comunicación y la participacion cmunitaria

Al rastrear los saberes de la cultura y llevarlos al aula nos proporciona una variedad de elementos identitarios que nos permiten hacer el abordaje de los tres ejes de Cabildo, como son la Identidad, la Memoria Colectiva y las Tradiciones Culturales . En el marco de los cuatro grandes objetivos del proyecto, como son el conocer, el identificar, el rastrear y el caracterizar, nos ponen en el panorama de lo cultural, apoyandonos en la  frease de Enrique Muñoz: Quien no conoce su cultura no se identifica con ella . de alli que nuestra tararea de los Maestros y Maestras  en Ejercicio y los Maestros y Maestras  en Formacion es la de visibilizar en el aula y otros escenarios esos elementos a que nos consita el proyecto desde el ambito musiacal.

En esta medida estamos rescatando la memoria historica del Tambor, la moria colectiva de un pueblo que sento sus bases de convivencia alrededor de estos instrumentos y por ende recreandonos con sus tradiciones . Por lo tanto al internalizar a través de diferentes actividades lúdicas y pedagógicas nos permite avivar en los y las estudiantes ese sentido de lo propio, ese arraisgo por su cultura, ese amor, pasión y enamoramiento que nos hace y los hace ser sujetos pertenecientes a un contexto que tiene para ellos, ellas, nosotros, nosotras, una riqueza cultural propio del ser Cartagenero, del ser pasacaballero, del ser santarocero y por ende del ser caribe

Ese dialogo con los saberes de la cultura es en doble via. El contexto brinda unos elementos que desde la cultura hablan por si solos permitiendo el cuestionamiento. ¿ De donde vino, como surgio, de que esta hecho, quienes lo hicieron …? entre otras, lo que nos hace sensibilizarnos frente a la cultura ( Musical- Percusion) Sintiendo que hace parte de una región, de un pueblo, y  generando en el o ella sentimientos de admiración, valoración de “ lo propio y de lo ajeno”  respetuoso, más sensible, más humano, más divertido y con un mayor sentido de pertenencia y pertinencia . Permitiendo valorar no solo su Cultura sino la multiculturalidad que existe desede su comunidad y el mundo entero.

    OBJETIVOS GENERALES

.     Conocer las condiciones históricas del surgimiento del tambor en la cultura y su relación con la identidad.

.     Identificar las necesidades de formación a través del tambor como instrumento de cultura e identidad de los estudiantes.

.     Rastrear las practicas de la cultura y de la identidad a través del tambor como instrumento,

.     Caracterizarlos desafíos y situaciones de formación a través del tambor como instrumento cultural e identitario

     OBJETIVOS ESPECÍFICO

·        Implementar estrategias de aprendizaje por medio del tambor para la formación y desarrollo de la identidad cultural de los niños de los grados 4º de la Institución Educativa Técnico Agropecuario Nuestra Señora del Carmen.

·        Convertir cada encuentro pedagógico en un escenario para la circulación de saberes culturales.

·        Desarrollar estrategias de motivación que faciliten el aprendizaje y apropiación de nuestros aires folclóricos.

·        Recrear mediante la narración la memoria histórica para afianzar la identidad cultural del municipio.

·        Promover estrategias pedagógicas por medio del tambor que permita la construcción de cuentos, decimas, versos, entre otros.

·        Motivar al niño a desarrollar sus habilidades mentales y motrices mediante el uso del tambor y los demás instrumentos de percusión.

ANTECEDENTES

Es importante anotar que el Proyecto Al Son del Tambor: Identidad Cultural, nace como iniciativa propia  de un grupo de   estudiantes, hoy egresados de nuestra Institución, chicos con unas características especiales, con una gran pasión por la Cultura, la  Música, humildes, sesillos, amorosos, y sobre todo que en su recorrido por la Escuela Normal algunos desde primaria, aprendieron a tocar y a ejecutar con gran maestría todos los elementos de la Gaita. Siendo el Tambor su Pasión, vieron en este instrumento un elemento clave para darle un toque diferente al evento de la clase, sumado a que los niños donde por primera ves iban a realizar sus prácticas pedagógicas investigativas , vibraban al escuchar tocar el Tambor en un evento Cultural que ellos organizaron, cuando cursaban 10°, siendo su lugar de práctica por primera ves la I.E Veinte de Julio. De la Ciudad de Cartagena. Por inconvenientes para la ejecusión del mismo, fue trasladado para la Institución Técnico Agropecuaria Nuestra Sra del Carmen de Santa Rosa de Lima, los integrantes del proyecto fueron aumentando, y se da la experiencia paralela en la Escuela Normal Superior en ambas sedes y en la I.E técnica de Pasacaballo.

Mediante un rastreo del concepto,  se  ha podido establecer que el  uso del tambor ha sido muy extendido en el mundo, se pueden encontrar tambores en cualquier rincón del planeta, Los primeros tambores, según lo evidenciado en los yacimientos arqueológicos, fecha del período neolítico. Un tambor encontró en ahuecar de la Moravia, fecha 6000 de A.C. e otras, encontró en la antigua Suméria, de 3000 a.C,  igualmente en Mesopotamia y Egipto se han encontrado restos de tambores empleados el los rituales de estas culturas milenarias.  Los primeros tambores consistieron, probablemente, en un pedazo del tronco hueco del árbol perforado y forrado con pieles de animales.

 áfrica  quienes introducen sus manifestaciones culturales,  rituales, costumbres y tradiciones donde esta marcadamente utilizado el tambor, por ello nos dimos a la tarea de indagar en sus raíces africanas y concentramos que: “En el África occidental y de manera especial en el África central, donde habitan los pueblos bantú, no existe una palabra específica para designar la música en general. Algunos grupos humanos utilizan el término ngoma, que significa tambor. Además de designar al instrumento, ngoma señala el contexto en el cual la música de tambor es escuchada y las actividades que se desarrollan mientras es ejecutada. De este modo, un toque específico de tambor se refiere a una ceremonia particular, en la cual, por ejemplo, se inicia a las jóvenes adolescentes antes del matrimonio. De este modo, ngoma no es sólo un tambor, sino la música como un evento en el cual toman su lugar los ciclos vitales del individuo. Ngoma-tambor es un concepto que incorpora música, danza, drama y artes visuales. Éstas últimas representadas en el vestuario, las marcas, sus decoraciones y dibujo

Entre La  cultura  bantú, el tambor es utilizado  todos los aspectos de la vida cotidiana, desde el nacimiento hasta la muerte.  Todas las ceremonias religiosas y las festividades están relacionadas con esta idea, es decir que el tambor  permea todas las acciones de los pueblos, en algunos casos se le relacionan como un símbolo de poder.  En Cartagena y la costa caribe en general este instrumento tiene mucha fuerza en la cotidianidad, dado el arraigo de la  musica afrocolombiana, se mantiene vigente el ritmo.  Sin embargo no se  han realizado estudios que permitan comprender de qué manera estos profundos significados acerca de la música y los tambores se transformaron o permanecieron entre los descendientes de los africanos en nuestro país

   FUNDAMENTO TEÓRICO CONCEPTUAL

Desde el Macro proyecto Cultural Cabildo, la ENSCI contribuye a la formación de un maestro integran, comprometido con el rescate de tradiciones y la construcción de identidad cultural en las nuevas generaciones, de ahí, que la práctica pedagógica se constituya en espacio de  formación y de fortalecimiento cultural. Entendida esta como el patrimonio de la sociedad y que constituye  “una forma de vida, pensar, actuar y de sentir”. La  cultura es patrimonio de cada individuo, en la medida que se reconoce como miembro de una sociedad. De igual forma,  se resalta los elementos de la cultura en dos dimensiones: lo material (lo físico, museos, casas de cultura y bibliotecas) y lo inmaterial (danza, teatro, historia oral, música) que son asumidas como fundamento para la recuperación y el  fortalecimiento de las raíces culturales en contextos diversos. Por tanto la escuela asume como  misión la creación de escenarios en los que se promueva  la convivencia a través de las expresiones  culturales.

En tal sentido uno de los proyectos bandera en la ENSCI, es el de Identidad, que actualmente se desarrolla en le Municipio de Santa Rosa de Lima (Bolívar) con el cual se pretende conocer y divulgar las tradiciones ancestrales de esta región. Para tal fin se requiere de una amplia fundamentación de los conceptos cultura, Identidad, identidad colectiva, patrimonio, formación. 

Al pensar la formación de un maestro, a partir de prácticas culturales, se hace necesario analizar el programa  de formación de maestros que actualmente se adelanta en la institución. Según el   cual la formación es concebida como un proceso permanente y continuo” que va de la cuna a la tumba. A decir de Armando Zambrano “es el encuentro de sí”. Uno tiene que saber que la formación es todo un proceso que incluso uno se muere y no lo alcanza a ver; por eso la formación es un descubrirse a sí mismo. Uno se va descubriendo, sus debilidades, sus fortalezas, sus pasiones, sus egoísmos, sus propios demonios, por eso es un conocerse a sí mismo. La formación es una experiencia de acompañamiento, para llegar a ser autónomo uno tiene que pasar por la compañía, por la guía del otro, por la ayuda del otro, por la disciplina del otro, porque el otro le ponga a uno limites, porque el otro le vaya mostrando cómo hacer, eso es que uno se va formando en compañía del otro.

elementos que permiten a este grupo autodefinirse como tal. Es decir, que la identidad cultural no es otra cosa que el reconocimiento de un pueblo como “si mismo”.

Sin embargo, la concepción de identidad es para muchos es motivo de vergüenza, desconocimiento de sus raíces y de discriminación de las minorías. Por lo tanto la dinámica de la auto-definición cultural implica un continuo contacto entre culturas que por lo general,  no se da en condiciones de igualdad o de manera equitativa, dado que nunca se manifiestan de manera aislada: la complicada red de relaciones creada por la superposición de relaciones políticas, económicas, científicas y culturales, que convierte cualquier relación entre dos culturas en una relación desigual. En este orden de ideas la construcción de la identidad puede considerarse ideológica, en la medida en que se constituye en una práctica cultural donde se  reproduce o subvierte los intereses sociales, las costumbres, valores, tradiciones y las relaciones de poder.

EL TAMBOR EN LA CULTURA COLOMBIA

Como se anoto anteriormente el tambor es un instrumento musical de percución, de gran difusión en el mundo. En algunas culturas se le da  el nombre de caja de guerra,  era llamado por los griegos tympanon o typanon y tympanum por los romanos.. Existen diferentes tipor de tambor entre los que destacamos:

El tambor alegre, mayor o quitambre se utiliza en los conjuntos de música tradicional de los departamentos de Bolívar, Cesar, Atlántico y Sucre. El cuerpo del instrumento se construye con el casco del tronco de un árbol denominado banco. Su forma es cónica y tiene unos 70 centímetros de alto por 28 de diámetro en el extremo superior, donde va la membrana, y 25 centímetros de diámetro en el extremo inferior, que se deja abierto. El parche se elabora con piel de becerro, vientre de caimán, piel de venado o cabra. Los elementos se ensamblan con lazos de bejucos y cuñas de madera que sirven para templar el parche del tambor.

Se ejecuta por percusión directa con las manos para los ritmos del bullerengue, fandango, porro y cumbia; y con bolillos para el ritmo del cabildo.

El tambor llamador o yamaró es característico del conjunto de flautas carrisas o cañamilleras. Junto con la marímbula, la clave, la guacharaca y el tambor alegre compone el conjunto de música tradicional del Palenque de San Basilio.

Conformado por un cuerpo cónico de 30 o 40 centímetros de alto, su única membrana, situada en la boca más ancha del armazón, se ajusta con un aro elaborado de bejucos. El tambor se templa por sistema de tensión por medio de cuñas ubicadas en un cinturón situado en la parte media del cuerpo del instrumento. El llamador se ejecuta, de pie o sentado, por percusión directa con la palma de la mano abierta. Su función en los conjuntos de música tradicional consiste en marcar el compás.

El tambor pechiche procede del continente africano y se toca únicamente en las fiestas rituales del lumbalú, en homenaje a los muertos. Para los palenqueros es un instrumento sagrado. Su cuerpo se construye con el tronco de un árbol. Su forma es cónica y mide entre 200 y 250 centímetros de largo por 40 de diámetro en la boca superior, donde va la membrana, y 25 centímetros de diámetro en la boca inferior, que se deja abierta. La membrana es de cuero de venado o de saíno, la cual se ensambla en la boca de mayor diámetro del armazón por medio de dos cinturones elaborados con bejucos que sostienen gruesas cuerdas, en forma de V o W, y las cuñas necesarias para templar el tambor.

La tambora es un tambor cilíndrico que se emplea en el ámbito instrumental de la cumbiamba o música para el baile. Se ejecuta por percusión con dos baquetas. Consta de un tubo recto y dos membranas elaboradas con cuero de chiva o de venada. Los elementos se ensamblan con la ayuda de un aro cilíndrico del que surgen cuerdas dispuestas en forma de Y, que sirven para templar los parches del instrumento.

Colombia es un país “pluralista”  donde  se reconoce  la multiculturaldad y se constituye en principio fundamental el reconocimiento y la protección de la “diversidad étnica y cultural”. De igual forma se consagra,  en el artículo 8 de la constitución política,  la responsabilidad del Estado y de las personas frente a protección de las riquezas culturales y naturales de la nación. Por tanto  es fundamental que desde la Escuela Normal Superior Cartagena de Indias se lidere proyectos pedagógicos tendientes a fortalecer la construcción de identidad cultural en toda su zona de influencia.

Para ello se requiere de un amplio conocimiento sobre la cultura colombiana,  caracterizando el uso del tambor en cada una des sus regiones, sus orígenes,  tendencias  y la repercusión en las tradiciones de cada  grupo étnico. Son  notorias las diferencias culturales,  en cada una de las regiones  colombianas,    en relación con el uso delos  instrumentos de percusión, así por ejemplo:

En la región Andina, el tambor tiene poca relevancia en la tradición cultural, puesto predominan tendencias ancestrales de los indígenas, para quienes era desconocido dicho instrumento, en cambio predomina el tiple, la bandola, la guitarra, instrumentos típicos para el bambuco, el torbellino, el sanjuanero y la guabina. 

La región andina es una de las regiones de Colombia que posee una gran riqueza cultural, el desarrollo alcanzado durante algunas décadas le ha permitido preservar la música, el folclor y la economía como bases fundamentales del fortalecimiento de las raíces culturales, de las costumbres y valores, que influyen en el comportamiento humano, haciéndonos personas sencillas y con gran sensibilidad para con los demás.

La región de las grandes montañas, posee una gran variedad folclórica, entre estas están el folclor literario, el folclor musical, folclor coreográfico y folclor material; a su vez estas divisiones del folclor trabajan elementos que ayudan a la composición de la estructura del folclor de esta región.

Folclor musical

Principales instrumentos

Entre los aerófonos de la zona andina están la “hojita vegetal” de guayabo o naranjo, los chiflos de Cundinamarca y Boyacá que son flautas de Pan o capadores, las flautas traveseras del Cauca y Huila llamadas Kuvis y cachupendo, las flautas derechas llamadas “pitos”, el cacho de toro o cuerno, el Pinquillo y los pegatés guambianas, los silbatos de arcilla en figura de aves, las chirimas de Girardota y San Vicente,  la quenas de Nariño y Cauca y las dulzainas, armónicas de boca o violinas de esta región. En Nariño le dicen violita y en Antioquia “castruela”. La de mayor tamaño en Nariño se llama Rondador. Las ocarinas de arcilla son abundantes en esta región andina.

Entre los cordófonos el más representativo de la zona es el triple, derivado de la guitarra latina; muy extendidos también son el requinto, que es un triple alto, y la bandola, instrumentos derivado de la mandolín italiana y la bandurria española. La guitarra morisca, universalizada, se usa también en Colombia. En Nariño, por contigüidad del Ecuador, se usa el charango o bandolín que a veces está formado por un caparazón de armadillo y se llama quirquincho. Ocasionalmente en esta región andina se usa el laúd con función de bandola segunda.

Entre los autófonos o idiófonos son frecuentes el “chucho” o “alfandoque”, los “quiribillos” y “esterilla”, la “carraca” caballar, el “gauche” o totuma con granos de maíz, el carángano de vejiga del Huila, la caña de raspa o raspa de ranuras, la concha de gurre o capazon de armadillo, las cucharas de palo y la matraca.

Entre los membranosos son frecuentes el bombo o tambora, la pandereta y la “zambumbia” de Santander, que en el Huila se llama puerca y en Boyacá marrano. El “cimborio” o tambor cúbico del Tolima está casi desaparecido.

En la región pacífica donde predomina la población negra y mulata, la expresión de la música no es tan extrovertida y vibrante como la del Caribe, sino más intensa, añorante y profunda. Los instrumenteosque predominan son los de percusión como son: cununo macho, cununo hembra, tambora y redoblante, complementados por los de viento: flauta de llaves, clarinete, flauta de carrizo y bombardino; también maracas, claves, platillos y como característica de la zona, la marimba de chonta. Dentro de las danzas principales de esta región se encuentra la jota, la juga, el abozao, la caderona, el bereju, la tiguaranda, la caramba, el pango, el patacoré y los mas populares, el currulao y la contradanza.

DISEÑO METODOLOGICO

·        Es importante,  poder desarrollar los Ejes Metodologicos que engloba nuestro proyecto convirtiendose en elementos de conocimiento, para hacer mas facil el acercamiento de nuestro proyecto con el plan de estudios de cada Institucion 

·        a los niños por medio de lo que sentimos a traves de la musica  creemos, que las estrategias pedagogicas, ludico didacticas que utilicemos, permitiran hacer un abordaje del proyecto y por consiguiente articularlo con las propuestas curriculares o plan de estudios , tomando como referente las manifestaciones de la cultura en lo rteferente al Tambor.

EJES METODOLOGICOS DEL PROYECTO O MATRIZ PEDAGOGICAAL SON DEL TAMBOR: IDENTIDAD CULTURAL

FORMULACION DEL PROBLEMA

¿Cuales son las condiciones, exigencias, prácticas y desafíos requeridos para que el Tambor se constituya en medio de Formación en la Cultura y en el florecimiento de la identidad de los estudiantes?

OBJETIVOS GENERALES

1.    CONOCER (Descubre): Las condiciones históricas del surgimiento del Tambor en la Cultura y su relación con la Identidad

2.    IDENTIFICAR (REPRESENTA): Las necesidades de Formación a través del Tambor como instrumento de Cultura  e identidad de los estudiantes

3.    RASTREAR (INMERSE): Las practicas de la Cultura y de la Identidad a través del Tambor como instrumento

4.    CARACTERIZAR ( PRODUCE): Los desafíos y situaciones de Formación a través del Tambor como instrumento Cultural e identitario